Conocé a Steve LawlerA pocos días de su regreso a la Argentina, con tres fechas ya confirmadas dentro de su tour, Steve Lawler se reunió con el equipo de Bombo para charlar sobre su vínculo con el país y su público. Tras años de giras por suelo argentino, el artista reflexiona sobre su visión del house, el presente de la escena electrónica y los caminos que sigue explorando después de décadas en la música.Visitás el país con tu música hace años: desde tocar en clubes como Pacha a principios de los 2000 hasta festivales como Creamfields y contando. ¿Cómo fuiste percibiendo la evolución de la escena local desde aquellas primeras visitas hasta hoy? ¿Y qué es lo que te hace volver año tras año?Amo la pasión de los argentinos y su amor por la música underground. Siempre fueron el mejor público del mundo para tocar. Y siendo un DJ que viene tocando en este territorio desde hace 25 años, fui uno de los DJs originales que constantemente hablaba de lo increíble que es Argentina, siempre destacándola como el mejor lugar del mundo para hacer shows.Como dije en varias ocasiones, son “mis fanáticos favoritos del mundo”. Su amor y pasión por la música, la comida, la vida, el fútbol. Los argentinos están llenos de sentimiento, y así es como yo siento mi vida: no me limito a que algo me guste o no me guste, lo AMO o lo ODIO. Creo que compartimos ese mismo nivel de pasión. ¡Quizás soy argentino! Jaja.Esta gira te encuentra regresando a Argentina para 3 presentaciones, incluyendo tu show en Crobar Buenos Aires. ¿Cómo te venís preparando?Siempre preparo música antes de cualquier show en el mundo. Estoy constantemente revisando música nueva y también volviendo a tracks más antiguos que quiero tocar para mis fans de toda la vida en la región donde estoy tocando. Y siempre cierro mis shows con algunos clásicos de Lawler.Después de tantos años en la escena, ¿Qué fue lo que te impulsó originalmente a sumergirte en la música electrónica y cómo logras mantener viva esa motivación durante más de tres décadas?Simplemente amo la música, y eso es lo que me mantiene haciendo esto. La verdad es que no me gusta viajar, ese desgaste lo quemé hace mucho tiempo. No me siento cómodo con la fama, odio las redes sociales y no soy falso, y hay muchas cosas del negocio de la música que me resultan fáciles de rechazar. Pero tocar la música que amo frente a un público que comparte ese amor esa es la razón por la que hago lo que hago.Me siento mejor, más feliz, cuando estoy rodeado de música, trabajando con música, tocando música, incluso hablando de música. Me gusta ver cómo las cosas crecen y avanzan, y las nuevas generaciones son extremadamente importantes para el crecimiento de toda la escena.A lo largo de los años te ganaste el apodo de “el rey del house”. ¿Qué representa para vos llevar ese título? ¿Qué elementos creés que nunca deberían perderse para que el house siga siendo house?Tuve muchos títulos jaja. Fui “El Rey del Space”, que Carl Cox cambió por “El Rey de la Terraza” (porque él también tocaba dentro del club) lol. También fui el “Rey de los Dark Drums”. Obviamente es un halago, y siempre es lindo de leer, pero no le doy demasiada importancia a esas cosas. Simplemente agradezco que la gente valore lo que hago.Soy un gran, gran defensor del tempo del house. Tantos DJs están tocando house o tech house a más de 130 BPM, ¡y eso es HORRIBLE! El techno siempre fue a ese tempo. El HOUSE SE TRATA DEL GROOVE, y no se puede grooveear cuando está demasiado rápido. La música pierde sentimiento cuando se acelera. El techno funciona increíble cuando va rápido, a 130 BPM o más. Pero el house… no, no, no.Con la perspectiva que te da haber atravesado distintas etapas de la música electrónica, ¿cómo ves la escena actual? ¿En qué momento sentís que estamos hoy, tanto a nivel artístico como cultural?Lamentablemente siento que la escena está perdiendo -y casi ha perdido- su integridad. Casi todo se volvió música comercial: grandes shows comerciales con pantallas y DJs tocando algunas de las peores músicas comerciales. He visto cómo muchos DJs que antes eran buenos selectores y formadores de gusto se volvieron súper comerciales y empezaron a pasar la peor música, todo por el éxito y el dinero. La escena prácticamente perdió su espíritu underground, perdió su integridad artística y hoy gira casi exclusivamente alrededor del dinero.Si las nuevas generaciones no son cuidadosas y solo buscan la gloria, la escena no va a durar otros 30 años. La escena NECESITA curadores, necesita gente que se anime a ser diferente, que no solo siga y copie. Necesita personas que se destaquen, que sean valientes, pacientes y que sigan su propio camino artístico.